CULTURA
Pello Irazu expone en el Koldo Mitxelena 'Vivir sin destruir', una muestra de lenguaje multidisciplinar con intención escultórica
DV. El creador Pello Irazu (Andoain, 1963) presentó ayer Vivir sin destruir, la exposición que acaba de inaugurar en el Koldo Mitxelena, en la que reúne obras realizada desde el año 2005 así como nuevas piezas concebidas para este espacio expositivo. En la muestra, que estará abierta hasta el 25 de septiempre y toma el título de una de las piezas expuestas, el artista combina un lenguje multidisciplinar interrelacionado de diferentes maneras, pero bajo una intención esencialmente escultórica. Junto a esculturas constructivas y dibujos, Irazu también muestra espacios fotográficos, fotografías intervenidas con pintura y diversas esculturas realizadas en fundición de bronce y aluminio.
El autor comentó que Vivir sin destruir hacía referencia al título de una de las piezas pero que también le había servido de base para realizar una serie de obras en las que reflexionaba sobre esa dualidad que se da en la creación artística y en la propia esencia humana en la que la destrucción y la creación van intrínsecamente ligadas. «El título no es un lema sino un elemento más dentro de la exposición que sirve para llevar a la reflexión».
El artista andoaindarra, que realizó el itinerario de la exposición comentando su obra, explicó que «había adecuado la sala a las obras» así como las obras a los diferentes espacios. «He aprovechado la luz natural que reciben los patios e intentar crear un itinerario agradable». Cada una de las salas recoge obras o series relacionadas con una particular preocupación conceptual del artista, de tal manera que el recorrido permite mostrar al espectador sus principales inquietudes.
Sin prejuicios
Irazu, que aseguró que «el recorrido de la exposición no tiene orden cronológico», recomendaba a los espectadores contemplar su obra sin prejuicios, abiertos a lo que les pueda transmitir: emoción, reflexión, rechazo, indiferencia... Como en cualquier otro género artísticoe, «el espectador accede a un espacio de representación y tiene que estar abierto a él».
La trayectoria de Irazu se inició a comienzos de los 80 con trabajos en la estela del minimalismo y postminimalismo que poco a poco tuvieron un marcado carácter constructivo. En 1990 fue seleccionado para participar en el Aperto de la Bienal de Venecia para vivir y trabajar posteriormente ocho años en Nueva York. En 2003, ocupó una planta del museo Artium de Vitoria con la exposición Fragmentos y durmientes.
