FELIPE HIRSCH DIRECTOR DE 'AVENIDA DROPSIE'
Hirsch presenta
un espectáculo
visual sobre la
soledad en las
grandes ciudades
«Soy obsesivo con los detalles». /JOSÉ M. LÓPEZ
El director brasileño fue fundador en 1993, junto a Guilherme Weber, de la compañía Sutil Teatro. La representacion hoy y mañana en la Feria donostiarra de su espectáculo Avenida Dropsie es uno de los principales alicientes de esta edición. Hirsch recoge el testigo de uno de los mejores creadores gráficos del siglo XX, Will Eisner, y convierte el escenario en una mezcla de grandes sorpresas y delicados detalles, con una puesta en escena muy cinematográfica y la aparición de hasta doscientos personajes.
- Mucha gente conoce y admira 'The spirit'. ¿Hay relación entre lo que vamos a ver en 'Avenida Dropsie' y la película que Frank Miller hizo sobre la obra de Eisner?
- No, son fases muy distintas en la obra de Eisner. Spirit es una creación que pertenece a los años 50, que influyó más en una generación anterior a la mía. Es una obra muy importante, pero Avenida Dropsie mira más a un periodo posterior de Eisner, a partir de 1978, que está ligado a mi juventud. Spirit es lo más conocido que tiene, pero este periodo en el que se basa mi montaje es más reconocido como estilo de su trabajo.
- Se destaca mucho la fuerza visual de su espectáculo.
- El tema principal es la ciudad y la soledad de los que viven en las grandes urbes. Vivir en medio de 10 o 20 millones de personas y aun así estar solo. Desde aquí trabajamos el espectáculo. Es verdad que es un montaje muy visual. Quiero traducir con potencia y capacidad la calidad visual que Eisner tiene. No me interesa reproducir sus dibujos, pero sí tener la misma sensación y energía del original.
- Le han calificado de visionario por este trabajo. ¿Cree haber aportado algo nuevo al teatro?
- Los elogios llegan siempre después de un trabajo muy duro. Visto desde fuera puede parecer a alguien que somos visionarios o genios, pero yo me siento un trabajador que coge el metro a las seis de la mañana para ir a trabajar. Sólo así es posible conseguir algo, no creo en milagros de genios. Avenida Dropsie es para nosotros un periodo distinto de trabajo, en el que nos hemos interesado especialmente por el teatro de la memoria, aunque la memoria es desde hace mucho tiempo una herramienta de trabajo de la compañía. Con este montaje que se va a ver en San Sebastián no creo haber creado nada nuevo, pero si algo muy consistente.
- ¿Qué busca provocar en el espectador?
- A diferencia de otros colegas, pienso mucho en los que van a ver la obra. La mitad de nuestro trabajo le corresponde al propio espectador, porque si ellos no hacen bien su labor, estamos fallando juntos. En contrapartida a la inversión que ha de hacer el público, yo prometo no ser mezquino e intentar emocionarlos de verdad.
- Esta es una producción de gran formato. A veces en estos montajes los creadores se olvidan de los detalles, de lo pequeño, para ir solo a los espectacular. ¿Le ha preocupado esto?
- Yo sólo sé llegar a lo grande desde el detalle. Soy obsesivo con los pequeños detalles y las pequeñas conquistas. Nunca imagino algo desde la forma, ni mucho menos del tamaño que tiene la forma. He montado espectáculos de pequeño formato que, precisamente, han resultado los de mayor complejidad técnica.
