El joven creador navarro llega a Musikaste con una pieza para violoncello solo, Queda más.

- ¿Cómo es su obra?

- Es una pieza para violonchelo solo a la que tengo especial cariño. Tal vez lo reducido de sus dimensiones (un solo instrumento, ser relativamente breve) contribuyan a esta íntima relación que se ha creado en mí con esta pieza. Y en esto influye, sin duda, haber podido contar para su interpretación con un violonchelista de la talla de Sergio Gómez, quien la ha interpretado en tres ocasiones ya - dos en Perú y una en Bilbao - y la dará a conocer asimismo en Musikaste. En junio habrá otra interpretación de esta obra en el Palau de la Música de Valencia.

- ¿Qué supone este concierto en su carrera?

- Es la primera vez que una obra mía se interpreta en Musikaste. Además, se hace junto con obras de grandes compositores ya consagrados. Por eso, para mí este concierto es muy especial. Personalmente es muy gratificante que Queda más se programe en un concierto junto con obras de compositores que a día de hoy son una referencia para mí. Especialmente Maria Eugenia Luc. Los años de estudio con ella supusieron el impulso decisivo a mi carrera como compositor.

- En la actualidad se encuentra realizando el doctorado en etnomusicología relacionado con Ecuador. ¿Por qué este proyecto y este país?

- La investigación en Ecuador es el reto mayor al que me he enfrentado hasta ahora en el campo de la etnomusicología. Plantea la cuestión de cómo revitalizar una identidad (indígena kichwa) a través del trabajo con la música, la música que la comunidad kichwa de Sicalcapa (Chimborazo, Sierra central de Ecuador) considera como propia. Es un trabajo que empieza por indagar cuál debe ser el papel del investigador en este proceso de revitalización de una identidad históricamente denigrada. Ha sido la propia comunidad kichwa quien ha mostrado en primer lugar esta inquietud. Eso llegó a mis oídos hace tres años, contacté con ellos y establecimos un diálogo que me ha llevado dos veranos consecutivos a Ecuador antes de plantear esta investigación.

- Compagina composición y estudios con la docencia. ¿Qué le aporta relacionar estos campos?

- No se da una relación directa entre mi trabajo en Ecuador, por ejemplo, y mis estudios y obras como compositor. La música que compongo no tiene nada que ver con la de los indígenas kichwas. Son trabajos de naturaleza diferente. Pero es cierto que el acercamiento a otra cultura musical hace entender la propia de una forma diferente. Y lo que es innegable es que ambas son hoy día experiencias irrenunciables para mí. La docencia, en este sentido, es también una experiencia muy enriquecedora, además de posibilitarme el sustento económico. Este curso estoy trabajando en Musikene, lo que supone una gran oportunidad.

- ¿Cómo ve el presente y el futuro de la composición?

- Es difícil vivir exclusivamente de la composición. Pero no imposible. Ya lo hacen unos cuantos compositores. También compañeros de mi generación (alrededor de los 30 años). Lo que veo en estos compañeros jóvenes, es que además del trabajo de componer, y componer bien, deben invertir realmente mucho tiempo en estar al tanto de convocatorias de concursos, becas ... y hacer mucho papeleo si quieren salir adelante sólo con la composición. Es tan importante componer bien como saber moverse y tener suerte.