jON CAZENAVE, LA AGENCIA MAGNUM Y LA GALERNA
«'Cuidado, estás fotografiando la vida de los otros' me dijo Pellegrin»
Economista, tras trabajar en unas cuantas multinacionales (y hartarse de ello), empezó a aprender fotografía en lugares muy cercanos a nosotros, el Instituto Vasco de Fotografía (Ivasfot) de la calle General Echagüe y la Sociedad Fotográfica de Gipuzkoa. Ganador de uno de los premios de Photo District News, revista internacional para fotógrafos profesionales que organiza concursos anuales para encontrar nuevos talentos y asombrosas innovaciones, asistió en Oslo a un impresionante seminario y taller de la agencia Magnum.
- ¿Qué se siente al asistir a un taller/seminario de la mítica agencia Magnum, la de Capa, Inge Morath, Cartier-Bresson? La del reportaje casi mitolíogico del rodaje de 'Vidas rebeldes?
- Es la primera cooperativa de fotógrafos del mundo, agencia internacional de fotografía fundada en 1947, sinónimo de fotoperiodismo... ¿Que qué se siente? Como haber sido invitado a un encuentro con los dioses en el Olimpo. Estaban David Alan Harvey, Webb...
- Dos de los grandes fotógrafos de National Geographic...
- También había dioses más jóvenes: la argentina Sanguinetti, Chris Anderson, Bendiksen, Majoli...
- Ellos marcarán el estilo de Magnum en este siglo XXI.
- Y sobre todo, para mí, estaba él: Pellegrin. Novísima sangre para Magnum
- ¿Paolo? Dicen que su forma de fotografiar la muerte noquea a cualquiera.
- Yo creo que fui a Oslo por él. Para que me enseñara. Para oírle. Para que me corrigiese.
- Para que le regañara, ¿no?
- Y con toda la razón. Yo sabía que iba a hacerlo. Y que lo haría cuando viese mis fotos de Palestina.
- ¿Y por qué tenía tan claro que se merecía una reprimenda?
- Porque yo mismo me la había echado antes. En realidad, me fui a Gaza para ver lo que sentía, veía y cómo lo fotografiaba un donostiarra pijo, que es lo que yo soy.
- Y claro está, Pellegrin, autor de trabajos como 'As I was dying' (mientras moría), se dio cuenta.
- Por supuesto. Y entonces me dijo lo que yo me imaginaba que iba a decirme: «Ten cuidado. Tú has ido allá a la aventura y por la aventura pero lo que estás fotografiando es la vida de la gente, de seres humanos, de los otros».
- Fuerte ¿eh?
- Mucho. Me hizo reafirmarme en dos cosas que también sabía. Primero: aún y todavía no soy un fotógrafo sino alguien que saca fotos. Segundo: quiero reivindicar el fotoperiodismo de calle. Currado e instintivo. Cercano, muy cercano. No deseo salirme fuera, muy fuera, de mi mundo. Quiero reflejar con la cámara lo que ven mis ojos aquí, aquí mismo. Analizarnos a nosotros, lo nuestro.
- Estudió fotografía en Barcelona. Tiene un trabajo impactante sobre el metro de esa ciudad...
- Un amigo mío padece una fobia que le impide permanecer en espacios cerrados. Pensé que yo quería saber lo que podía sentir en el metro: subterráneo, abarrotado, solitario a veces en sus larguísimos pasillos. Pasé cientos de horas allá abajo. Y experimenté todo: la claustrofia, el saberte casi enterrado bajo tierra, la invasión de tu espacio más vital e íntimo...
- Creo que el 15 de mayo tiene una cita que le pone la carne de gallina y hace que el corazón se le salga del pecho.
- Y tanto que sí. Los editores gráficos de las revistas Time y Newswweek me han concedido una entrevista para poder mostrarles mi portfolio, mis mejores trabajos. Si te digo la verdad, a mí me bastará con entrar en esos edificios, llegar a la redacción, verles trabajar...
- ¿Qué piensa mostrarles?
- Supongo que mi serie sobre Barcelona. Alguna mirada sobre Donostia. Fotos de bodas...
- ¿De bodas?
- ¿Por qué? Se puede ser muy innovador en ese mundo. De hecho, Photo District News organizó un concurso sobre las nuevas maneras de fotografiar...ovios.
- ¿No les hablará del proyecto 'Galerna'?
- Les hablaré, sí. Quiero hacer un trabajo sobre la sociedad vasca y su ligazón a la Naturaleza. Como la galerna nos zarandea con su furia desatada y a la vez forma parte de nuestro yo interior...
